04.06.2025
Hautes Grecians Vol.7 - ECHOES

Η μόδα δεν γνώρισε ποτέ σύνορα.
Δεν περιορίστηκε πουθενά.
Υφαίνει πολιτισμούς σε μία κοινή γλώσσα: αυτή της έκφρασης.
Είναι βαθιά παγκόσμια γιατί είναι βαθιά ανθρώπινη.
Μεταφέρει τον παλμό του κόσμου, όπως είναι και όπως ονειρεύεται να γίνει—πολύχρωμος, ανοιχτός, τολμηρός.

Αυτό ακριβώς πρεσβεύει το Hautes Grecians, ο σημαντικότερος θεσμός Υψηλής Ραπτικής στην Ελλάδα,
που φέτος επιστρέφει για 7η χρονιά, επίκαιρος και όπως πάντα ουσιαστικός.

Το 2025 το Hautes Grecians μεταμορφώνεται σε μια πολιτιστική γέφυρα ανάμεσα σε δύο ηπείρους.
Με ελληνική φινέτσα και αφρικανική ψυχή, η φετινή διοργάνωση ενώνει τις δημιουργικές δυνάμεις
της Ελλάδας και της Νότιας Αφρικής, γιορτάζοντας την πολιτισμική ταυτότητα
και τη δύναμη της έκφρασης μέσα από την υψηλή ραπτική.

Fashion has never known borders.
It was never confined.
It weaves cultures into a common language: the language of expression.
It is deeply global because it is deeply human.
It carries the pulse of the world—both as it is and as it dreams to become: colorful, open, daring.

This is exactly what Hautes Grecians stands for—the most significant Haute Couture institution in Greece, which returns this year for its 7th edition, as timely and meaningful as ever.

In 2025, Hautes Grecians transforms into a cultural bridge between two continents. With Greek finesse and African soul, this year's event brings together the creative forces of Greece and South Africa, celebrating cultural identity, and the power of expression through haute couture.

INFO

WHEN
4 JUNE 2025

Arrival Time: 19:00
Show Starts: 19:15 sharp — no late seating.

VENUE

The Official Residence of the Embassy of South Africa

TICKETS:

30€ / Όλα τα έσοδα από τα εισιτήρια θα διατεθούν στo ΕΛΙΖΑ
(Εταιρία κατά της Κακοποίησης του Παιδιού)
All ticket proceeds will be donated to ELIZA
(Society for the Prevention of Cruelty to Children).

DESIGNERS

DEUX HOMMES

Στο ελληνικό αλλά και διεθνές fashion σύμπαν οι Deux Hommes, ο Γρηγόρης Τριανταφύλλου και ο Δημήτρης Αλεξάκης δηλαδή, κατέχουν μια ξεχωριστή θέση, καθορίζοντας τις αισθητικές σταθερές του σύγχρονου σχεδιασμού από τις αρχές της δεκαετίας του ’90 έως σήμερα. Με έμπνευσή τους την avant-garde τέχνη και τον πνευματικό κόσμο της Ευρώπης, δημιουργούν συλλογές όπου η γλυπτική φόρμα γίνεται ένα με τις γραμμικές σιλουέτες, o ρομαντισμός είναι αιχμηρός, το παρελθόν μπλέκεται με το μέλλον και η υψηλή ραπτική συναντά την αστική ελευθερία του street style.

Ταυτόχρονα, αντλούν έμπνευση από τον κινηματογράφο, το design και τα ευρωπαϊκά καλλιτεχνικά κινήματα, αναζητούν τη λεπτομέρεια χωρίς επιτήδευση, και ενσαρκώνουν τη νεανική ανεμελιά με την πνευματική ωριμότητα υπογράφοντας φορέσιμα manifestos που συνδυάζουν ηθική σχεδίαση, άψογο φινίρισμα και ανατρεπτικές υφές.

Σήμερα, το ατελιέ τους παραμένει σημείο αναφοράς στην καρδιά της Αθήνας, ενώ η παραγωγή τους συνεχίζεται στην Ιταλία, φέροντας την υπογραφή «Made in Italy».

In both the Greek and international fashion spheres, Deux Hommes—comprising Grigoris Triantafyllou and Dimitris Alexakis—hold a distinct place, having shaped the aesthetic constants of contemporary design from the early 1990s to today. Drawing inspiration from avant-garde art and the intellectual world of Europe, they create collections where sculptural form fuses with linear silhouettes, romance takes on an edge, the past intertwines with the future, and haute couture meets the urban freedom of street style.

At the same time, they draw inspiration from cinema, design, and European art movements, seeking detail without affectation and embodying youthful nonchalance with intellectual maturity. Their creations are wearable manifestos that merge ethical design, impeccable craftsmanship, and subversive textures.

Today, their atelier remains a landmark in the heart of Athens, while their production continues in Italy, proudly bearing the label “Made in Italy.”

MAISON FALIAKOS

Ο Maison Faliakos αποτελεί από τα πιο διαχρονικά σύμβολα κομψότητας στην ελληνική μόδα. Ιδρύθηκε από τον Κώστα Φαλιάκο τη δεκαετία του 1980, έναν οραματιστή της υψηλής ραπτικής που έφερε τον αέρα αλλά και την τεχνογνωσία του Παρισιού αλλά και που κατάφερε να αναδείξει τη διαχρονική φινέτσα μέσα από αρχιτεκτονικές γραμμές, Art Deco αναφορές, φίνα υφάσματα, φαντασία και πολυτέλεια. Η γλώσσα του Φαλιάκου ήταν ήρεμη και εσωτερική και την ίδια στιγμή εκκωφαντικά δημιουργική. Αντλούσε έμπνευση από την ελληνική κλασική παράδοση, το φως της Μεσογείου, την αίσθηση του μέτρου αλλά και από την θεατρική πολυτέλεια της γαλλικής σχολής.

Πολύ σύντομα, o Maison Faliakos απέκτησε φανατικό κοινό και θεωρήθηκε σημείο αναφοράς για την υψηλή ραπτική στην Ελλάδα.

Σήμερα, το σχεδιαστικό λόγο του οίκου εκφράζουν ο Χρήστος Πετρίδης και ο Βενέδικτος Αντύπας. Με σεβασμό στην κληρονομιά του ιδρυτή, διατηρούν την υψηλή ποιότητα ραφής, ενώ ταυτόχρονα εντάσσουν νέους κώδικες, προτείνοντας έναν σύγχρονο διάλογο ανάμεσα στο δομημένο και το ρευστό, το αιθέριο και το αυστηρό.

Στις δημιουργίες τους υφαίνουν μια νέα αφήγηση για τη γυναίκα Faliakos: σύγχρονη, σκεπτόμενη, άλλοτε ισχυρή, άλλοτε ευάλωτη, ευφυής, σοφιστικέ, αισθησιακή, αλλά πάντοτε άκρως κομψή.

Maison Faliakos is one of the most timeless symbols of elegance in Greek fashion. It was founded in the 1980s by Kostas Faliakos, a visionary of haute couture who brought both the flair and the expertise of Paris to Greece. He managed to showcase timeless finesse through architectural lines, Art Deco references, fine fabrics, imagination, and luxury. Faliakos's creative language was calm and introspective, yet profoundly expressive and bold. He drew inspiration from the Greek classical tradition, the light of the Mediterranean, the sense of harmony and proportion, as well as the theatrical opulence of the French school.

Very soon, Maison Faliakos garnered a devoted following and became a key reference point for haute couture in Greece.

Today, the house’s creative direction is led by Christos Petridis and Benedikt Antypas. With deep respect for the founder’s legacy, they maintain the high standards of craftsmanship while introducing new codes, proposing a modern dialogue between structure and fluidity, the ethereal and the precise.

Their creations weave a new narrative for the Faliakos woman: modern, thoughtful, sometimes powerful, sometimes vulnerable, intelligent, sophisticated, sensual—but always impeccably elegant.


MARKELLOS POLYDOROU

Ο Μάρκελλος Πολυδώρου αναδύεται ως μια από τις πιο υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης ελληνικής μόδας, με μια δημιουργική πορεία που συνδυάζει τη φυσιολατρική έμπνευση με την υψηλή ραπτική δεξιοτεχνία. Γεννημένος στην Αθήνα, σπούδασε στο Γεωπονικό Πανεπιστήμιο, όπου η επαφή του με τη φύση αποτέλεσε το θεμέλιο της αισθητικής του. Αυτοδίδακτος αρχικά, ξεκίνησε με κοστούμια θεάτρου, προτού συνεχίσει τις σπουδές του στο Politecnico di Milano.

Η καριέρα του απογειώθηκε όταν η avant-pop καλλιτέχνις Róisín Murphy φόρεσε ένα εντυπωσιακό κίτρινο φόρεμα από την πτυχιακή του συλλογή στην ευρωπαϊκή της περιοδεία το 2019. Tο 2020 τιμήθηκε με το βραβείο “Elle Fashion Young Talents Graduate Award” και ακολούθησε η συνεργασία του με τον οίκο Iris van Herpen, όπου εργάστηκε για δύο χρόνια, συμβάλλοντας στη δημιουργία της συλλογής "Earth Rise".

Το 2023, παρουσίασε την πρώτη του συλλογή "Against All Logic", μια ωδή στην υψηλή ραπτική, με περίτεχνες χειροποίητες λεπτομέρειες και εμπνευσμένα από τη φύση prints.

Σήμερα, στο ατελιέ του στο Κουκάκι, δημιουργεί συλλογές που παντρεύουν την τέχνη με τη μόδα, προτρέποντας το κοινό να αγκαλιάσει την αυθεντικότητα και την ελευθερία έκφρασης. Ο Μάρκελλος Πολυδώρου δεν είναι απλώς ένας σχεδιαστής μόδας. Είναι μια νέα πνοή στην ελληνική μόδα.

Markellos Polydorou is emerging as one of the most promising voices in contemporary Greek fashion, with a creative path that blends a love for nature with haute couture craftsmanship. Born in Athens, he studied at the Agricultural University of Athens, where his connection to nature became the foundation of his aesthetic. Initially self-taught, he began by designing costumes for theatre before continuing his studies at the Politecnico di Milano.

His career took off when avant-pop artist Róisín Murphy wore a striking yellow dress from his graduation collection during her European tour in 2019. This was followed by a collaboration with the house of Iris van Herpen, where he worked for two years, contributing to the creation of the "Earth Rise" collection.

In 2023, he presented his first collection, "Against All Logic", a tribute to haute couture featuring intricate handcrafted details and nature-inspired prints.

Today, from his atelier in Koukaki, he creates collections that merge art with fashion, encouraging the public to embrace authenticity and the freedom of expression. Markellos Polydorou is not just a fashion designer—he represents a fresh new wave in Greek fashion.

KHOSI NKOSI

Η Nobukhosi Mukwevho, συνιδρύτρια και δημιουργική διευθύντρια του fashion brand Khosi Nkosi, έχει μεταμορφώσει τη σύγχρονη αφρικανική μόδα με έναν μοναδικό συνδυασμό παράδοσης και καινοτομίας. Το 2008, μετά τη νίκη της στον διαγωνισμό Young Designers Competition, ίδρυσε το brand με στόχο να αναδείξει τη γυναικεία αφρικανική ταυτότητα με τρόπο αυθεντικό και τολμηρό. Και τα κατάφερε, φτάνοντας σε εβδομάδες μόδας του Μιλάνου και του Παρισιού.

Οι δημιουργίες της Mukwevho χαρακτηρίζονται από έντονα αφρικανικά prints, πολιτιστική υπερηφάνεια, καθαρές γραμμές και αστικά, δυναμικά στοιχεία που αποτυπώνουν τη θηλυκή δύναμη του τώρα.

Πέρα από τη μόδα, η Mukwevho είναι αφοσιωμένη στην κοινωνική αλλαγή, στηρίζοντας τοπικούς τεχνίτες και βιώσιμες πρακτικές παραγωγής. Μέσα από το Khosi Nkosi, συνεχίζει να υφαίνει αφηγήσεις δύναμης, παράδοσης και προόδου, τοποθετώντας την αφρικανική μόδα στο επίκεντρο του παγκόσμιου δημιουργικού χάρτη.

Nobukhosi Mukwevho, co-founder and creative director of the fashion brand Khosi Nkosi, has transformed contemporary African fashion through a unique fusion of tradition and innovation. In 2008, after winning the Young Designers Competition, she founded the brand with the aim of showcasing African female identity in an authentic and bold way—and she succeeded, taking her creations to fashion weeks in Milan and Paris.

Mukwevho's designs are defined by vibrant African prints, cultural pride, clean lines, and dynamic urban elements that capture the feminine power of the present moment.

Beyond fashion, Mukwevho is committed to social change, supporting local artisans and sustainable production practices. Through Khosi Nkosi, she continues to weave narratives of strength, heritage, and progress—placing African fashion firmly at the center of the global creative stage.

VENUE


The Official Residence of the Embassy of South Africa, 5 Diamantidou Avenue, Paleo Psychiko

PREMIUM PARTNER

PARTNERS

SUPPORTED CAUSE

CREDITS
Concept: Jenny Balatsinou
Creative Director: Michael Pantos
Producer/ Communication Director: Christina Roka
Editorial Director: Mirto Mitsiou
Editorial Team Jennygr: Eleni Bezirianoglou, Dimitra Prantalou, Artemis Karagianni,
Alexandra Tryfonos, Erasmia Arvanita, Anna Kantzilieri, Anthia Philippi
Native & Social Media: Natassa Schina
Graphic Design: Vaggelis Giannoulas, Eva Lolou, Afrodite Kalogeropoulou

copyright Liquid Media / koolworks / jenny.gr